Tra le voci più raffinate e visionarie della fotografia contemporanea, Lucia Giacani continua a distinguersi per uno stile unico, che fonde estetica surreale, narrazione concettuale e altissima qualità tecnica. I suoi scatti sono diventati racconto visivo per le più importanti testate internazionali di moda, e la sua ricerca costante l’ha resa un punto di riferimento per chi, attraverso l’obiettivo, esplora l’identità e la forma. Con uno sguardo che è insieme autoriale e profondamente empatico, Giacani non si limita a fotografare: mette in scena universi simbolici, femminili, onirici e sempre sorprendenti.

Biografia: da Ancona al mondo, attraverso l’obiettivo

Nata ad Ancona, Lucia Giacani si forma tra Italia e Stati Uniti, iniziando giovanissima una carriera che la porterà sulle pagine di Vogue Italia, Harper’s Bazaar, L’Officiel, Schon! Magazine e molte altre riviste internazionali. Il suo stile, riconoscibile e fortemente espressivo, la colloca tra i grandi nomi della fotografia di moda concettuale. La sua ricerca non si ferma mai: ogni scatto diventa parte di un percorso artistico in continua evoluzione, che unisce moda, arte, psicologia e provocazione visiva. Dal 2007 a oggi ha costruito un archivio fotografico che è una vera antologia di estetica e significato.

La mostra “Identità Surreali”: tra giovani talenti e immagini d’autore

Nel 2025, in occasione del 90° anniversario dell’Istituto Secoli, nasce un progetto speciale: la mostra “Identità Surreali. Lucia Giacani. Fotografie di moda dal 2007 al 2025”, curata dalla storica dell’arte Angela Madesani.
Un’esposizione che si sviluppa negli spazi dell’Istituto con una doppia anima: da un lato, gli scatti inediti realizzati da Giacani con i capi di sette designer emergenti selezionati da “Designer to Watch”; dall’altro, una selezione di fotografie storiche che ripercorrono i momenti più significativi della sua carriera.
Un viaggio tra passato, presente e futuro della moda italiana, dove la fotografia diventa ponte tra generazioni e racconto dell’eccellenza creativa.

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Lucia Giacani sarà tra i premiati del Gala delle Eccellenze Italiane 2025

Sarà Lucia Giacani una delle protagoniste premiate alla nona edizione del Gala delle Eccellenze Italiane, in programma venerdì 10 ottobre 2025, dalle ore 17:00, nella prestigiosa cornice del Rome Cavalieri – La Pergola / Terrazza degli Aranci.

A renderla un’eccellenza non è solo la qualità tecnica del suo lavoro, ma la forza narrativa con cui riesce a trasformare la fotografia in un linguaggio identitario.
Lucia coniuga visione artistica, cura estetica, ricerca continua e una spiccata capacità di leggere il femminile con profondità e originalità.
I suoi scatti non sono semplici immagini: sono mondi che parlano di libertà creativa, autenticità e bellezza interiore.

Con questo premio, Eccellenze Italiane celebra una professionista che ha saputo imporsi nel panorama internazionale mantenendo radici salde nel proprio stile, e valorizzando l’Italia con uno sguardo che emoziona, ispira e racconta.
Un esempio perfetto di coraggio, passione e identità: i tre valori cardine del nostro progetto.

Carlo Rambaldi, artista emiliano formatosi all’Accademia di Belle Arti di Bologna, è stato uno dei più grandi maestri degli effetti speciali nella storia del cinema.
Con la sua capacità di fondere artigianalità e visione futuristica, ha dato vita a creature entrate nell’immaginario collettivo, da E.T. l’extraterrestre a King Kong, fino alle invenzioni horror di Dario Argento.
Un percorso che dall’Italia lo ha portato a Hollywood, dove ha conquistato tre premi Oscar e l’ammirazione del pubblico mondiale.

Le celebrazioni del centenario: dall’Italia agli Stati Uniti

Nel 2025 ricorrono i cento anni dalla nascita di Carlo Rambaldi.
Per l’occasione, il Ministero della Cultura, insieme a Cinecittà, ha promosso due grandi iniziative internazionali in collaborazione con partner prestigiosi.
Dal 30 ottobre al 30 novembre, l’Academy Museum di Los Angeles ospiterà la rassegna The Man Who Made Creatures: Special Effects Wizard Carlo Rambaldi, con la proiezione di tredici film che ripercorrono tre decenni di innovazione.
Dal 10 al 24 dicembre, il testimone passerà al MoMA di New York, con una seconda retrospettiva che presenterà dieci titoli, tra cui il raro I giganti della Tessaglia – Gli Argonauti di Riccardo Freda, realizzato nel 1960 e rimasto a lungo escluso dalla filmografia ufficiale del maestro.

Il ruolo della Fondazione Carlo Rambaldi

A custodire e diffondere il patrimonio artistico del maestro è oggi la Fondazione Carlo Rambaldi, guidata da Daniela Rambaldi, membro del comitato scientifico di Eccellenze Italiane.
La Fondazione è impegnata nel valorizzare l’opera di Rambaldi, non solo come innovatore tecnico, ma come artista capace di fondere arte, scienza e immaginazione.
Queste celebrazioni internazionali rappresentano un momento di grande visibilità per la sua eredità e per il contributo italiano alla storia del cinema mondiale.

Un maestro senza tempo

Le rassegne di Los Angeles e New York raccontano un viaggio creativo che unisce Italia e Stati Uniti, dal cinema di genere europeo fino ai grandi kolossal hollywoodiani.
Rambaldi non ha solo creato effetti spettacolari, ma ha ridefinito il linguaggio visivo del cinema, dimostrando come dietro ogni macchina o creatura ci sia sempre una visione artistica.
Il centenario diventa così l’occasione per riscoprire un maestro senza tempo, capace di parlare al presente e al futuro attraverso la magia delle sue invenzioni.

Per approfondire

Per leggere la notizia completa sulle celebrazioni dedicate a Carlo Rambaldi, visita il sito di Cinecittà News:
👉 Carlo Rambaldi: l’Academy e il MoMA celebrano il grande effettista

Dal 6 all’8 settembre diversi appuntamenti; domenica 7 al Castello Marchione la consegna dei “Golden Muse Award 2025” a Michele Miglionico, Carmine De Santis, Les(art)ists, Marisa De Lempicka e Michele Gaudiomonte.

CONVERSANO (BA) – Per tre giorni, le luci della moda internazionale illumineranno la Puglia: l’International Fashion Week (IFW) approda nella regione, portando nel cuore del tacco d’Italia eleganza e fascino ed eleggendo a palcoscenico la maestosa cornice del Castello Marchione di Conversano.

Da sabato 6 a lunedì 8 settembre, la città si trasformerà nella capitale dello stile internazionale, dove creatività, glamour e arte si intrecceranno in un programma di appuntamenti esclusivi. Maison di respiro internazionale, rinomati fashion designer e brillanti talenti emergenti del concorso New Generations saranno i protagonisti della tre giorni dedicata alla moda, alla cultura, all’arte e alla bellezza senza tempo.

L’evento, promosso dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, presenterà le Collezioni 2025/26 e vedrà la consegna dei prestigiosi Golden Muse Award – onorificenze destinate ad autorevoli personalità che si sono distinte, anche a livello internazionale, per alti meriti.

Per l’edizione 2025 l’ambito riconoscimento sarà conferito a cinque big della moda e dell’arte del calibro di: Michele Miglionico, Marisa De Lempicka, Les(art)ists, Carmine De Santis, Michele Gaudiomonte, presenti alla serata di gala in programma domenica 7 settembre, alle ore 19:30, immersa nella magia della dimora nobiliare del Castello Marchione.

I dettagli di tutti gli appuntamenti e delle altre personalità internazionali che prenderanno parte all’IFW saranno illustrati nella conferenza stampa di presentazione, al Palazzo della città metropolitana di Bari (Sala consiliare) martedì 2 settembre, alle ore 11:30, alla presenza del consigliere metropolitano Antonio Stragapede, della presidente della Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, Alessandra Giulivo, e della presidente provinciale UNSIC Bari, Maria Michela Nardone.

La Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, associazione di settore moda dell’UNSIC (Unione Nazionale Sindacale Imprenditori Coltivatori), è impegnata nella valorizzazione dell’arte e della moda in tutte le sue sfaccettature, sostenendo il talento delle nuove generazioni e creando prestigiose occasioni di incontro con le eccellenze storiche italiane e internazionali del settore.

Proprio con questa missione, per la sua VII edizione l’evento approda a Conversano, incantevole borgo pugliese ricco di storia, arte e tradizioni. Un luogo scelto con l’obiettivo di portare la moda a dialogare con il territorio, valorizzando il patrimonio culturale.

Le sfilate e gli eventi collaterali quali mostre, workshop, shooting fotografici, animeranno il Castello Marchione e altre location della città, creando un’atmosfera unica, dove il fascino del Sud Italia incontrerà il talento di stilisti italiani ed internazionali.

Michele Miglionico: eccellenza internazionale del Made in Italy

Nel campo dell’Alta Moda è una prestigiosa firma italiana a livello internazionale. Michele Miglionico nel 2000 sfila fuori calendario a Roma nella settimana dell’Alta Moda, lo stesso anno viene accolto nel calendario ufficiale della Camera Nazionale della Moda Italiana.

Sempre fedele ai canoni estetici della Couture, lo stile di Michele Miglionico è lussuoso e ricercato, rigoroso, pensato per una donna sofisticata e cosmopolita.

Varie le iniziative alle quali lo stilista ha partecipato per opere di beneficenza. Numerosi i personaggi passati nel suo atelier: da esponenti della politica, delle ambasciate, dell’imprenditoria e dell’aristocrazia, a celebrità dello spettacolo. Le sue creazioni hanno rappresentato il Made in Italy presso le Ambasciate Italiane nel mondo.

Marisa De Lempicka: eccellenza internazionale nell’arte e nell’imprenditoria

Pronipote dell’artista Tamara de Lempicka, regina dell’Art Déco, Marisa è presidente e portavoce della Tamara de Lempicka Estate LLC, supervisionando operazioni globali, mostre e iniziative culturali.

Le retrospettive dedicate alla Lempicka hanno attirato centinaia di migliaia di visitatori. Marisa ha anche lanciato una linea di accessori in seta made in Como e fondato la Tamara de Lempicka Foundation, che sostiene artiste e imprenditrici in tutto il mondo.

Michele Gaudiomonte: eccellenza internazionale del Made in Italy

La Puglia è l’anima creativa di Michele Gaudiomonte. I suoi abiti sono veri “quadri da indossare”, frutto di un connubio tra pittura e sartoria.

Le sue creazioni hanno sfilato da Roma a Seoul, da Belgrado a Chicago, con incarichi internazionali e collaborazioni teatrali, tra cui l’onore di vestire Claudia Cardinale. Un artista visionario che ha saputo esportare il proprio linguaggio stilistico nel mondo.

Carmine De Santis: eccellenza internazionale del Made in Italy

Fondata nel 1961 da Aniello De Santis, l’azienda è passata alla guida di Carmine De Santis, che ha dato vita a nuove linee prêt-à-porter e pellicceria.

Con il designer Martin Alvarez, nasce la linea De Santis by Martin Alvarez, lanciata alla Milano Fashion Week. L’evoluzione del brand conferma la sua posizione come realtà d’eccellenza del Made in Italy nel mondo della moda sartoriale.

Les (Art)ists: brand internazionale

LES (ART)ISTS è molto più di un semplice marchio; è un movimento creativo nato nel cuore di Parigi. Fondato nel 2012, LES (ART)ISTS ha trasformato una semplice idea divertente in un fenomeno globale, lanciando una serie di t-shirt ispirate alle maglie da calcio che hanno subito catturato l’immaginazione di molti. L’idea rivoluzionaria era di creare un club di calcio immaginario, dove i giocatori fossero le icone preferite provenienti dai mondi dell’arte, della moda e della musica. Questo concetto unico ha dato vita a maglie iconiche, come una divisa da trasferta e una da casa, presentate per la prima volta da Colette a Parigi.

Il marchio ha subito attirato l’attenzione dei media, ottenendo un forte supporto da nomi di spicco come Highsnobiety, Hypebeast, Glamor, Grazia, Elle, Be, Shoes Up, L’Officiel de la Mode, Complex, XXL, Teen Vogue, Air France Magazine, New York Magazine, Style.com, e WeAr.

LES (ART)ISTS si distingue per la sua qualità impeccabile e stile inconfondibile, vantando collaborazioni con marchi leggendari come Starter, Lucien Pellat-Finet, K-way, Umbro, Schott NYC, Dickies, Golden Bear, e con artisti visionari come Kenny Scharf, Damien Hirst e Rafael Sliks. I capi non sono solo indumenti, ma pezzi di una cultura esclusiva, disponibili solo nei negozi più selezionati del mondo e sul sito ufficiale.

La regia televisiva firmata Piero Muscari

La regia televisiva dell’evento è a cura di Piero Muscari e del suo team, che realizzeranno per l’occasione uno speciale salotto televisivo all’interno del Castello Marchione, offrendo un racconto visivo elegante, coinvolgente e su misura per il pubblico televisivo e digitale.

L’iniziativa segna anche l’inaugurazione ufficiale del canale televisivo di UNSIC, un nuovo spazio dedicato alla valorizzazione delle eccellenze italiane attraverso la narrazione audiovisiva.
Guarda il trailer dell’evento eccellenzeitaliane.tv.

Una puntata da non perdere

Dal vetro alla vita: un’arte che racconta il mondo

La missione culturale del MACA

Citazioni da ricordare

“L’arte non è per pochi, è di tutti. Ma serve chi la rende accessibile.”

“Non ho mai lasciato la Calabria, perché ci sono sempre tornato con qualcosa da condividere.”

“Il vetro, come la cultura, è fragile ma resistente. E se ci credi, ti cambia la vita.”

Una storia di ritorno e rinascita

Silvio Vigliaturo: Scopri la puntata

Il casco di Valentino Rossi è un progetto di marketing territoriale ideato dal Comune di Pesaro, puntando su creatività, sport, innovazione e promozione delle bellezze cittadine. Una scultura, alta quattro metri, che rappresenta appunto il casco del campione di motociclismo, è l’opera che il 25 luglio il fuoriclasse marchigiano inaugurerà alla presenza del primo cittadino, Matteo Ricci. L’istallazione sarà ubicata in zona mare, a piazzale Gabriele D’Annunzio, insieme ai nuovi allestimenti temporanei realizzati per l’estate. “A Pesaro, avremo il casco più grande del mondo. – ha dichiarato il sindaco – Questo è l’omaggio della nostra città a Valentino Rossi”.

Il progetto “Un casco da leggenda”, realizzato da Riccardo Sivelli di Extralab, è stato ideato dal coordinatore eventi del Comune di Pesaro Massimiliano Santini. I materiali di cui è fatto il casco vanno dal polistirolo espanso al legno, dal ferro alle resine. La sua visiera sarà stampata in oleografico/3D, cosa, questa, che darà la percezione di intravvedere gli occhi del campione da dietro la visiera.

Al progetto ha partecipato 4ward360, l’innovativa società di progettazione e produzione di formulati nano tecnologici, guidata dalla nostra Sabrina Zuccalà, l’imprenditrice che abbiamo premiato come eccellenza italiana nel 2021. I trattamenti sono stati elaborati ad hoc per questa installazione, al fine di proteggerla dagli agenti atmosferici. La società di Sabrina Zuccalà collabora con la Difesa, l’Aeronautica e l’industria spaziale. L’industria aerospaziale, sta utilizzando materiali e dispositivi nanotecnologici per alleggerire il carico associato alle componenti dei velivoli aeronautici e spaziali, introducendo avanzati sistemi di produzione di energia (fotovoltaico e termoelettrico) che consentono di alimentare a lungo la strumentazione di bordo.

Nell’industria automotive e nell’aeronautica si mira, infatti, alla realizzazione di apparecchi sempre più veloci, sicuri e funzionali, attraverso l’impiego di soluzioni dotate di grandi potenzialità ma non ingombranti. Un settore, questo, fondamentale anche per il mondo del motociclismo, che cerca nei nuovi materiali resistenza e sicurezza. 

La città di Pesaro, grazie alla rete istituzionale che ha deciso di investire su cultura, intrattenimento e sport per farne elementi di promoziona attiva, fa marketing territoriale legandosi anche all’innovazione e all’alta tecnologia. Un intento che persegue con il brand Pesaro2024 e con la collaborazione di aziende come la 4ward360, che si legano a un circuito virtuoso di crescita sostenibile.

Dopo la seconda votazione da parte della giuria musicale per conferire le Targhe Tenco ai dischi, alle canzoni e agli interpreti considerati più meritevoli dell’anno abbiamo i vincitori del Premio Tenco 2022: nella categoria interpreti di canzoni, con l’album Petali ha vinto la nostra Simona Molinari, cantante e autrice di indiscutibile talento cui sono stati assegnati, in questi anni, innumerevoli riconoscimenti, tra cui il premio Eccellenze Italiane (conferito da Piero Muscari nell’edizione del 2019).

Petali (BMG Rights Management), il sesto album della Molinari, pubblicato il 1° aprile del 2022, è un disco “ricco di emozioni”. Come scrive lei stessa: “Questi petali non sono altro che una serie dì fotografie di questo tempo che viviamo, in cui non manca quel pizzico dì frustrazione e impotenza, quella sensazione dì non essere padroni e artefici dì niente, se non del metro quadro che ci circonda.

Ma in fondo la vita nasce proprio in quel metro quadro, ossia lo spazio che ci permette dì stendere un braccio o dì costruire mura per proteggerci. Questo mio disco vuole essere quel braccio steso. Mi piacerebbe che in ogni canzone possiate trovare un abbraccio, o una mano pronta a prendere la vostra, per fare insieme un tratto di strada.”

Fondato a Sanremo nel 1972 da un gruppo di appassionati della “canzone d’autore“, il Club Tenco è intitolato al grande cantautore italiano che morì suicida nel 1967. La giuria, che  è formata da giornalisti musicali ed esperti, sceglie i candidati nelle 4 categorie riservate ai cantautori (canzone singola, disco in assoluto, disco in dialetto, opera prima), in quella riservata agli interpreti di canzoni non proprie e nell’ultima riservata agli album collettivi a progetto, cioè compilation di diversi interpreti realizzate su un tema specifico (in questo caso il riconoscimento va al produttore).

Fra le numerose iniziative del Club (libri, dischi, rassegne e incontri), la prima a nascere è stata proprio la “Rassegna della canzone d’autore“, il festival che assegna le Targhe Tenco e che dal ‘74 si svolge ogni anno a Sanremo. Le Targhe verranno consegnate nell’edizione 2022 della Rassegna della Canzone d’autore (Premio Tenco), in programma al Teatro Ariston di Sanremo il 20, 21 e 22 ottobre.

A Canelli, borgo dell’astigiano proclamato nel 2014 Patrimonio dell’Umanità dall’Unesco insieme all’Asti Spuntante, si aprono le porte di una delle storiche cantine sotterranee, la Contratto, per una mostra unica nel suo genere.

Dal 20 giugno al 18 settembre 2022, sarà possibile visitare CON TRATTO VIGLIATURO, la mostra in cui mattoni antichi, aromi, torni centenari, infinite cataste di bottiglie di vino a riposo sono intervallate da straordinarie sculture in vetro del Maestro Silvio Vigliaturo, le quali sottolineano il ruolo fondamentale di questa materia, abile custode d’anima.

L’ANIMA NEL VETRO, a cura di Francesca Carbone, è la mostra nella quale il lavoro dell’artista va ad interagire nelle Cattedrali sotterranee della Cantina CONTRATTO, parte di quel patrimonio Unesco unico al mondo che sono le gallerie canellesi, le quali con la loro maestosa imponenza e solennità  attraversano il sottosuolo della  collina e del  paese per oltre 20 chilometri. 

Alte realizzazioni di arte e ingegneria – create nel sottosuolo affinché  temperature e umidità costanti potessero custodire e affinare quelli che sono tra i capolavori più preziosi di queste terre, cioè vini e spumanti pregiati  – questi luoghi sotterranei stupiscono per la loro spettacolare bellezza  e storicità. 

L’anima del vetro, che in una delle sue molteplici  espressioni serba l’autenticità di un nettare unico al mondo, si è fatta colore e forma per mano di un artista, Silvio Vigliaturo, artefice delle sculture che ogni anno offriamo ai personaggi premiati nel corso del Galà annuale delle Eccellenze Italiane e custode dei segreti di una materia umile e preziosa cui la natura stessa ha dato origine nei millenni della sua storia.

Il comunicato stampa della serata evento per la presentazione del volume “Resterò per sempre”, dedicato alla memoria di Amedeo Maffei

Un grande evento il 2 giugno presso il centro di ricerca Villa Futura a Sirtori (Lecco), per presentare il volume “Resterò per sempre”, dedicato alla vita di Amedeo Maffei, curato da Piero Muscari, da Maria Guidotti e da Pierluigi Ricci. 

Mancato a febbraio del 2021, Amedeo Maffei – che nella sua vita ha ottenuto innumerevoli riconoscimenti, tra cui il premio internazionale della Cisco System per il miglior carcere del mondo a Bollate, la “Medaglia d’Oro di Prima Classe” della Croce Rossa Italiana, quella dell’Esercito Spagnolo, il Premio Eccellenze Italiane nel 2018 – si è distinto come “innovatore, costruttore di linguaggi ed interprete autentico della contemporaneità”, secondo le parole Michelangelo Tagliaferri, Presidente del Comitato scientifico di Eccellenze Italiane e guru della comunicazione in Italia. Impossibile non dedicare una monografia a un personaggio come lui.

La serata e la presentazione del volume sono state, dunque, un pretesto per parlare di Amedeo, alla presenza di tanti amici che lo hanno sempre seguito e considerato loro maestro. Un uomo che, come è scritto nel volume, è stato “Visionario. Filosofo pratico. Scienziato. Psicologo. Mistico. Musicista. Monello” e la cui vita “va oltre ogni definizione”.  La serata ha inteso essere un fantastico excursus per attraversare non solo la sua vita ma quella di tanti uomini che lo hanno incontrato e che, a loro volta, hanno scritto storie straordinarie in virtù del suo insegnamento e del suo esempio.

Piero Muscari, conduttore e direttore artistico della serata, ha iniziato ricordando il suo primo incontro con Amedeo Maffei e lanciato un video che ne riassumeva l’opera e la personalità. Tanti gli ospiti, testimoni privilegiati le cui voci hanno animato le pagine del libro come quelle della vita di Amedeo. 

Muscari  ha chiamato sul palco i due coautori, Maria Guidotti e Pierluigi Ricci, che insieme a lui hanno presentato in anteprima il volume fresco di stampa. Guidotti, giornalista sportiva, dopo aver ringraziato la famiglia per l’opportunità offerta, ha raccontato il suo primo incontro con Maffei in occasione di un’intervista per la Gazzetta dello sport.  “L’ho conosciuto e non l’ho più lasciato” – ha detto la Guidotti “Parlavamo spesso di fare un libro insieme; non avrei mai immaginato da farlo così. L’unico modo di scriverlo era attraverso le interviste, –  ha aggiunto la giornalista –  con testimonianze da parte di chi l’ha conosciuto, che rappresentassero capitoli della sua vita…in particolare, nel mondo dello sport, con cui ha lavorato tanto, basti pensare all’esperienza con Dovizioso. Amedeo ha colto la possibilità di far vedere la potenza del suo messaggio in un ambiente in cui i risultati sono tangibili. Lo sport come piattaforma per lanciare al mondo un messaggio. L’altro messaggio grandissimo è che ha fatto vedere l’umanità dietro gli atleti”. 

“L’avventura è stata bella, affascinante, una sorpresa. Per una serie di casi”  – ha affermato Ricci – “mi sono trovato a improvvisarmi inviato nell’aldilà, perché servivano un’intervista a Don Dino Liberatori e a Giuseppe Leoni, grandi amici di Amedeo che lo hanno preceduto nel viaggio oltre la vita. Oggi continua la mia missione e loro mi hanno detto che da quando Amedeo Maffei è con loro la pace non c’è più, perché continua a inventare come ha fatto per tutta la vita…Non è un libro – ha aggiunto Ricci riferendosi al volume – è una bomba. Lo troverete travolgente. Vedrete quanto Amedeo è presente e quanto ancora ci accompagna in questo cammino”. 

Sollecitata da Muscari, la Guidotti ha ricordato la vitalità del messaggio di Amedeo, sempre valido per ognuno in ogni periodo della vita:  “La felicità è una scelta. – ha concluso la Guidotti, ricordando una delle massime di Maffei – Lui era con noi mentre scrivevamo il libro e facevamo le interviste”.

“Stiamo cercando in questa serata – ha aggiunto poi Muscari – di rispettare quella che sarebbe stata la direzione artistica di Amedeo Maffei: ci sono tutti gli ingredienti, tra cui la testimonianza della famiglia e la musica, altro mondo fondamentale per lui”. 

Momenti di grande commozione sono seguiti quando sono state invitate sul palco la vedova, Roberta Sartore, e la figlia Michela, nata dal primo matrimonio di Amedeo. Dopo averle ringraziate per la fiducia accordata, Muscari le ha invitate a parlare del valore della giornata, del libro e di quanto c’è attorno ad esso. “L’emozione traspare e tradisce. Dovrei essere abituata… – ha dichiarato la figlia Michela emozionata – La prima volta che mi ha messa in pedana potevo avere 10 anni, in un hotel di Milano. Lui però era sempre dietro. Io avevo paura, non sapevo che c’era da dire. E lui mi disse di ricordare sempre che ero una Maffei e che avrei presentato il mio papà perché avevo il suo DNA. Lui manca ma il tempo aiuta. È stato grande, ha fatto e lasciato qualcosa di grande, che va oltre la morte. Cosa possiamo fare noi oggi? Portarlo nel mondo. Questo libro è un inizio, un tributo: è un mattone. Lui c’è. Lo sento oggi più di quando è mancato perché lo sto ritrovando. Voleva che qualcosa dopo di lui proseguisse. E quindi la consapevolezza di questo DNA è sempre più chiara in me. Piero ha fatto una cosa grande. Ha fatto un bel regalo”. 

Sollecitata da Muscari sul contributo dato all’opera e sulle emozioni provate, Roberta Sartore ha esordito ringraziando il conduttore, i coautori e tutti coloro che hanno reso possibile la redazione del libro: “Dico grazie soprattutto ad Amedeo perché a tutti noi ha cambiato la vita. – ha dichiarato la Sartore – Credo ci abbia semplicemente ridonato noi stessi. Mi rendo conto che oggi ho l’opportunità di vivere un sogno, anzi tanti sogni. E lo devo sicuramente a lui. Senza di lui non avrei mai scoperto di avere le capacità di fare delle cose. Dentro ognuno di noi c’è qualcosa di divino. Questo libro rappresenta un sogno che si realizza, uno dei tanti sogni di Amedeo, che è ancora qui, con noi, anche se in un’altra forma. Grazie ad Amedeo per avermi dato le chiavi per vivere una vita diversa”.  Roberta e Michela hanno poi raccontato di un recente viaggio fatto insieme ad Abu Dhabi, per far sopravvivere l’eredità lasciata da Maffei, che è oggi il principale obiettivo di entrambe: Keope e il messaggio presente nel libro rappresentano oggi questa eredità, da coltivare e far crescere in tutto il mondo.

È poi continuato il racconto a più voci, con la testimonianza della senatrice Erica Rivolta: “Gli uomini sono degli esseri magnifici, ma non accontentiamoci mai dei risultati che raggiungiamo. Non perdiamo la voglia di migliorarci, di metterci in gioco. Questo è uno dei messaggi più forti che Amedeo mi ha passato…- ha dichiarato la Rivolta – Ripensando ad Amedeo, mi dico ‘Dipende sempre e solo da me’; abbiamo un potere che dobbiamo usare”. 

Il protagonista successivo, Dodi Battaglia, cantante e chitarrista dei Pooh, impossibilitato ad essere presente, ha offerto la sua testimonianza tramite un video, in cui sono montati anche brani dell’intervista fatta da Muscari per il volume. “Quello con Amedeo è stato un incontro fantastico: una grande persona. Un incontro che ha cambiato la mia vita in meglio. A un certo punto della mia vita ero il bel tenebroso: parlavo poco. Soprattutto grazie ad Amedeo ho cominciato a capire le cose importanti della vita. Ho capito il valore dell’amicizia, ho iniziato anche a perdonare, ad andare avanti in ogni caso. Eravamo accomunati dalla scelta dello stesso strumento musicale: suonavamo una Stratocaster. Ricordo la sua fama, la sua personalità, il suo spessore. Mi manca molto.”

Muscari ha poi chiamato sul palco un personaggio che è stato ai vertici della nostra politica, anche lui amico fraterno di Amedeo e la cui testimonianza ha narrato ai presenti un pezzo di vita e importanti progetti cui Maffei ha collaborato: è Roberto Castelli, ministro della giustizia dal 2001 al 2006. “Amedeo l’ho conosciuto molto prima di diventare ministro attraverso un corso che credo a tutti i presenti abbia cambiato la vita. È estremamente difficile vedere se stessi, perché noi ci vediamo da dentro. Mia moglie sostiene che io non sarei mai diventato ministro se non avessi incontrato Amedeo. Probabilmente è vero perché anch’io ero molto introverso. Amedeo mi ha insegnato ad aprirmi verso gli altri. Quando sono andato al Ministero conoscevo già l’eccezionalità del suo essere. Avevo portato Amedeo nel carcere di Arezzo con risultati eccezionali. Per il carcere di Bollate lavorò gratis. E ci prendemmo il Premio Internazionale – che siamo andati a ritirare a Johannesburg – per il miglior carcere al mondo. Amedeo è insostituibile. Mi piacerebbe che tutto quello che lui ha detto fosse messo per iscritto per ricostruire il suo pensiero. So che è difficilissimo…ma io immagino che ne valga la pena”.

Dopo i ringraziamenti all’ex ministro, è stata la volta di un altro politico con cui Maffei ha lavorato in diverse occasioni: si tratta di Emilio Della Balda, ex Capitano Reggente (Capo di Stato) della Repubblica di San Marino. “L’amicizia con Amedeo – ha dichiarato Della Balda – è durata decine di anni e ha dato risultati importanti non solo a me ma anche alle persone che gli ho fatto incontrare. Ritornando qui, sento la sua presenza, sento la sua energia creativa: ci dice che dobbiamo continuare il suo progetto e diffondere le sue idee. Questa energia creativa deve portare a una diffusione e a un consolidamento del suo pensiero. Il fatto che abbiamo fatto un’esperienza molto significativa con risultati eccezionali con dei tossicodipendenti e dei politici a San Marino dimostra che il suo pensiero può valere per tutto il mondo. E io credo che questa iniziativa delle nostre amiche, familiari di Amedeo, sia davvero qualificante”.

Anche nel campo imprenditoriale, ha notato Muscari, il lavoro di Maffei sulla leadership ha dato risultati eccezionali. “La grandezza di Amedeo – ha dichiarato Muscari – consisteva anche nel percepire la grandezza di una persona prima che essa si manifestasse”. Questo è testimoniato, tra gli altri, da Silvio Cracco, braccio destro di Ennio Doris, grande amico di Amedeo. “Amedeo era mago e re nel suo castello. – ha commentato Cracco – Mago è una persona che fa accadere delle magie. Nel mio caso mi ha indotto a prendere per mano il bambino orfano che ero e mi  ha fatto rivivere il luogo del divertimento, dei giochi, degli obiettivi, della gioia”. Poi Cracco ha ricordato anche l’amicizia con Doris, scomparso di recente e conosciuto 50 anni or sono: un colpo di fulmine e una relazione tra mentore e allievo, in cui Doris svolgeva anche un ruolo paterno. Alla domanda di Muscari su come riconoscere i veri leader, Cracco ha risposto che la differenza la fanno i valori di base del vivere con se stessi e con il prossimo oltre che il progetto cui aderire. Persone come Amedeo e come Ennio potevano attrarre tante altre persone che ammiravano quei valori e abbracciavano quei progetti. Quanto a Maffei, Cracco ha dichiarato che bisognerebbe riprendere i suoi insegnamenti e metterli a disposizione delle persone che non hanno avuto la fortuna di conoscerlo.

Ed è la volta di un altro testimone d’eccezione dell’opera di Maffei: si tratta del più grande talent scout italiano, Claudio Cecchetto che, nell’impossibilità di essere presente, ha inviato il suo contributo alla serata tramite video. “Ho conosciuto Amedeo nel ’74-’75, in occasione di un suo corso nell’azienda che aveva fondato prima di iniziare a fare il motivatore di professione. Pensai che quanto diceva era talmente interessante che volevo usarlo per me e non per il lavoro nell’azienda stessa. – ha raccontato Cecchetto – Mi aveva colpito lui, quello che diceva e come lo diceva. Con lui ho capito che sognare non costa niente: non mi sono mai più fatto condizionare dai miei limiti. A me a scuola non è capitato di avere un professore così importante ma nella vita ho avuto un maestro così ed è difficile dimenticarlo. Qualcuno ci potrebbe fare anche un film. La sua passione per la musica era commovente. Amedeo era un uomo talmente pieno di entusiasmo che te ne trasferiva sempre un pezzo. L’atteggiamento mentale può trasformare le cose: gli artisti che ho lanciato li ho sempre trattati come fossero già dei numeri uno. Una parola per definirlo? Speciale, come tutto quello che faceva”.

Mentre la serata si avviava verso la conclusione, Muscari ha ricordato che questo straordinario viaggio nella vita di Amedeo e di tanti personaggi da lui incontrati si concludeva ad Arezzo, dove si sono incrociate tante storie per tesserne una più grande, che stava per essere raccontata sul palco da Gianni Marmorini: “Io ho conosciuto Amedeo a Milano. Ad Arezzo, invece, ho conosciuto l’onda di Amedeo, perché mentre leggevo la Gazzetta dello Sport parlavano di lui per invitare a fare l’esperienza AM. Quest’onda mi è arrivava e l’ho presa. Dopo Amedeo è venuto tante volte ad Arezzo. Era un motore di vita, di entusiasmo, di sogni, di futuro. Era imprevedibile – ha dichiarato Marmorini – ho un ricordo talmente personale, talmente profondo… Non ci si rende conto di ridire le parole e i pensieri di Amedeo. Poi, ogni tanto, ci si ferma e ci si accorge di queste radici profonde. Quest’idea di diventare se stessi è stata l’idea con cui ho cercato di costruirmi. Amedeo entrava in punta di piedi anche se, una volta dentro, era esplosivo. Mi pare di averlo sentito tante volte stasera: possiamo essere condizionati dai sogni. Un minimo comun denominatore che si trova in tanti interventi che ci sono stati: quel che lui diceva proiettava nel futuro”!

Alla fine, terminate le testimonianze previste in scaletta, Muscari ha chiesto alle persone del pubblico di intervenire con loro ricordi, pensieri o riflessioni. Qualcuno ha ribadito concetti già sentiti: in particolare, la necessità che l’insegnamento di Amedeo non vada perduto “Io prego la famiglia di non fare perdere l’Esperienza AM e tutto il suo pensiero”. 

Lorenzo Giuliani, sollecitato da Muscari, ha dichiarato “La fiamma che è dentro di me è molto esplosiva e devo contenerla un po’. Oggi è un grande giorno: il primo giorno di un percorso straordinario che faremo tutti insieme. Amedeo Maffei mi ha insegnato che esprimere la sensibilità e la fragilità è la più grande forza che c’è dentro ognuno di noi. Amedeo ci ha dato consapevolezza. Questa è la parola magica”.

Un’altra persona, sempre in mezzo al pubblico, ha letto dei pensieri scritti nel corso della serata: “Mi è venuto da scrivere due parole, che hanno un titolo: presenza. La tua presenza è poesia. La cortesia delle tue intenzioni è eccellenza. Libera dal caduco e vano protocollo della comunicazione. Lasciare che il cuore faccia ciò che si ama è un’arte, una disciplina, un impegno che ha per obiettivo la bellezza. Una bellezza interiore attraverso la quale ci hai fatto entrare nelle nostre emozioni, attraversando passioni, spazi esterni a noi per farci incontrare la felicità. Ogni attenzione, parola, gesto che ci hai dedicato è stato una piccola spinta per riconfigurarci e rinascere ogni volta migliori. È qualcosa che conserveremo in profondità, che ci apparterrà grazie alla scelta che abbiamo fatto. E ogni volta che ricorderemo questi bellissimi momenti vissuti insieme il pensiero ci porterà a te”. 

Qualcun altro ha dichiarato: “Amedeo è diventato, anzitutto, un grande amico con la a maiuscola. Perché entrava dentro, perché ti conosceva, perché levava fuori il meglio di te. Ho conosciuto Amedeo Maffei a un suo corso nei primi anni ’90. Ero una ragazzina, però impegnata in politica. Credo fosse il ’93 o il ‘94. Ho fatto due Esperienze AM e poi un Top One e sicuramente mi è servito nella vita. E poi ho portato tante persone. La cosa più grande che io devo ad Amedeo, per cui gli sarò eternamente riconoscente, è di avermi restituito il rapporto con mio padre. Se io posso abbracciarlo e dirgli che gli voglio bene, è solo grazie ad Amedeo. Ho fatto 50 missioni in guerra, vissuto momenti di malattia, momenti di rischio. E nei momenti più duri c’erano sempre due cose: la preghiera e poi andare davanti a uno specchio e dire che era una bella giornata. E in quel momento Amedeo era sempre con me”.  

Un’ultima voce si è aggiunta per dire: “La prima volta che ho visto Amedeo Maffei, nell’aprile del ’78 a Trieste, mi sono chiesto chi fosse quel capellone milanese che veniva a spiegarmi come si vive. Da lì è cambiato tutto: abbiamo creato una sede a Trieste per organizzare i corsi di Amedeo, dove lui ha inserito alcuni di noi come assistenti e alla fine sono arrivato qui a Villa Crippa e ho fatto l’assistente per Amedeo per oltre un anno. Gli ho chiesto come facesse a fare ciò che faceva e mi ha risposto che era facilissimo: lui leggeva dentro le persone e ripeteva quello che c’era scritto. Ho perso un amico un anno fa: ma per me è ancora vivo.”.

Dopo la carrellata di intense e commosse testimonianze, che secondo Muscari hanno anche palesato la bellezza e il civismo dell’essere comunità, è stata la volta del concerto, con canzoni che ricordavano altri momenti della storia di Maffei in cui un peso importante ha sempre avuto la passione per la musica.

La serata si è dunque conclusa sulle note amate da Amedeo, con altre testimonianze, per bocca dei musicisti sul palco, che hanno commentato i vari brani del concerto. Infine un ultimo, emozionante richiamo, ripreso dalla prima intervista fatta da Muscari a Maffei il quale, parlando di Keope, la sua eccezionale invenzione, ha espresso dei pensieri che oggi hanno il sapore di un auspicio. “Keope è il frutto di 30 anni di credo e di ricerche silenziose. Keope è una materia, è un’idea – dichiarava Maffei – Io mi diverto a pensare che ho inventato una ruota di sasso. Sono contentissimo di pensare che un domani, dall’aldilà, Keope è diventata prima una ruota di legno, poi una ruota da Ferrari e così via…Io ho inventato una possibilità che aiuterà l’uomo. Queste cose belle le faranno sicuramente altre persone. Keope è un inizio. – Infine le ultime parole dell’intervista, anch’esse dense di significato –  Non dimenticate il vostro grande sogno. Permettete alla vostra mente di avere un monello che si esprime in tanti modi, con tanta gente. E parlate bene della vita e degli Italiani. Siamo meravigliosi, noi!” .

Psichiatra e sociologo, tra i più noti e stimati in Italia, in nomination per la VI edizione 2022 del Premio Eccellenze Italiane, Paolo Crepet è al lavoro sul suo prossimo libro, “Il metodo Crepet”, in uscita nel 2022, che, a quanto ci è dato intuire dalle anticipazioni sui media, verterà sull’educazione dei giovani, partendo dall’infanzia, e sulla discussione dei metodi pedagogici e delle norme estremamente permissive che contraddistinguono la società attuale.

Lo psichiatra, sia in vari congressi sul tema che nelle interviste rilasciate in relazione a recenti fatti di cronaca nei quali i giovani sono protagonisti di crimini particolarmente gravi, sottolinea la necessità sempre più urgente di educare su nuove basi. Per Crepet occorre una sorta di “risorgimento” dal punto di vista etico e morale: un’educazione efficace, infatti, richiede tempo e sensibilità, deve iniziare dalla prima infanzia e la famiglia deve ridiventare un punto di riferimento, fatto di regole, attenzione, cura e ascolto. 

Iperprotettiva e sempre pronta a derogare dalla funzione educativa che dovrebbe caratterizzarla, la famiglia è carente di regole che possano indirizzare il comportamenti di adolescenti e giovani oggi lasciati sempre più a se stessi, educati con un lassismo che li disorienta e li indebolisce. I fatti di cronaca che sempre più spesso si leggono sui giornali (bullismo, violenza, addirittura omicidi, anche dei genitori) ci mettono di fronte a un disastro pedagogico senza precedenti. Per Crepet stiamo crescendo adolescenti senza identità,  incapaci di autonomia e di senso critico, addirittura inclini all’odio..

Un’educazione con la E maiuscola dovrebbe, invece, alimentare quelle caratteristiche che nutrono l’autostima nei bambini e nei giovani, incentivando una creatività sempre più compromessa dall’utilizzo indiscriminato delle nuove tecnologie. Il percorso educativo deve riappropriarsi di punti di riferimento autorevoli, quali erano un tempo la famiglia, la comunità educante e, soprattutto la scuola che – oggi sempre più umiliata, vilipesa, affossata e nell’impossibilità di svolgere il proprio ruolo – si dovrebbe ricondurre alla funzione autorevole che ha avuto in passato. 

Troppi i giovani che non studiano né lavorano (il cui numero è aumentato anche  a causa della pandemia): i cosiddetti neet, alla deriva in un limbo in cui tutto è concesso e nessun impegno è richiesto. I bambini devono tornare alla libertà di immaginare e anche al loro diritto alla noia, che stimola l’inventiva incentivando le passioni. Tante le strade da percorrere per raggiungere nuovi standard educativi: Paolo Crepet propone, ad esempio, di abolire l’eredità e di abbassare la soglia della punibilità dei minori a 16 anni, dando, al tempo stesso, il diritto di voto a quell’età. Diritti e doveri, appunto, per incentivare il senso di  responsabilità attraverso il quale educare una classe dirigente adeguata, capace di offrire il proprio contributo alla società.